En la sociedad contemporánea estamos inmersos en un entorno saturado de estímulos visuales. La democratización de las cámaras digitales, hoy presentes en cada teléfono móvil, nos han convertido no solo en consumidores sino también en productores de imágenes. Sumado a esto la posibilidad de generar y difundir contenido de manera instantánea ha transformado radicalmente los métodos de transmisión de información y conocimiento, tanto textual como visual, y la arquitectura no es la excepción.
Por ello, resulta indispensable reconocer a la fotografía como parte del lenguaje gráfico, promover una lectura crítica de las imágenes y educar sobre los nuevos lenguajes de representación y comunicación de la arquitectura.
Como afirma Fernando Alda (2018, p. 57): “No basta con tener buenos proyectos y buenas fotografías, necesitamos tener buenos observadores que sean capaces de descubrir todo lo que se esconde en una imagen.”

La propuesta busca que, una vez incorporados los conocimientos técnicos de fotografía y las reglas compositivas, los y las participantes puedan explorar sus aplicaciones dentro de la comunicación arquitectónica. El curso se plantea como un espacio de aprendizaje, creación y experimentación en el que se indague en las fronteras entre representación e interpretación, y donde confluyan arquitectura, fotografía y arte. La fotografía se concibe no solo como medio de registro documental, sino también como herramienta de análisis, exploración y producción autoral capaz de expresar ideas, conceptos y reflexiones críticas sobre el espacio construido.

En el último siglo, la arquitectura ha atravesado transformaciones profundas que han reconfigurado tanto su modo de producir proyectos como la manera en que se formulan sus debates internos. Estas transformaciones no se limitan a lo estrictamente disciplinar, sino que se extienden hacia los vínculos con otros campos del saber. No solo los arquitectos han incorporado con creciente naturalidad herramientas y conceptos provenientes de la teoría cultural, la filosofía o la sociología, sino que también pensadores de esas áreas han reconocido en la arquitectura un objeto de estudio privilegiado para comprender las formas de vida contemporáneas y los modos en que éstas se inscriben en el espacio construido.

Este seminario surge, precisamente, con el propósito de hacer consciente ese proceso de intercambio. Se trata de ampliar el marco cultural y conceptual en el que se inscribe la práctica proyectual, explorando no solo cómo las discusiones de la teoría cultural y la filosofía pueden nutrir el pensamiento arquitectónico, sino también cómo la propia arquitectura puede devolver preguntas y abrir problemáticas relevantes para otros campos. La intención no es reducir la arquitectura a un mero reflejo de teorías externas, sino mostrar cómo, en el cruce de saberes, se potencia su capacidad crítica y proyectual, construyendo un archivo propio para la operatividad

Actualmente vivimos en un mundo que está muy influenciado por lo tecnológico y todos sus dispositivos. Lo digital nos ha tomado por completo, hasta tal punto que ya no solo nos relacionamos con humanos, sino también con no-humanos, ya sean estos robots, algoritmos, o diversos dispositivos conectados a internet que nos ayudan en nuestras tareas más cotidianas.

Cómo reacciona la arquitectura a todo esto es, justamente, una de nuestras principales metas. Por un lado: identificar objetos de estudio, para así llevar adelante un análisis profundo y elaborar una crítica que despliegue un pensamiento que vaya más allá de lo superficial, construyendo verdaderos objetos de estudio. Y, por otro: estudiar las propiedades más intrínsecas de la arquitectura, como estas s e manifiestan y se adaptan a este nuevo entorno.

Problemas actuales como los de género, sustentabilidad, migraciones masivas, nuevos espacios de educación, obsolescencia programada, la inteligencia artificial, son parte de la agenda de Ficciones Críticas. Pretendemos que un profesional del campo del diseño pueda identificar problemas, y elaborar un mapa conceptual donde se coloca su propuesta. Por lo cual, sin un mínimo conocimiento de la historia, esta tarea es imposible, y es aquí donde radica nuestra insistencia en la importancia que adquiere el estudio de la historia y elaborar una masa crítica para ser desplegada en cada propuesta.

En la actualidad, el desarrollo del conocimiento es un proceso; ya no es más una estructura rígida con límites definidos y sometida a metodologías irreflexivas, sino que es un proceso en permanente revisión que supera los confines de la Ilustración y el método científico decimonónico. La concepción jerárquica del conocimiento, sus métodos de indagación, formulación y establecimiento no han dado cuenta de una realidad múltiple, cambiante, dinámica, sometida a procesos de transformación y reformulación permanentes. Los axiomas, los postulados, los estatutos han dejado lugar a las especulaciones, las sospechas y las conjeturas. El libro y el autor provocan sospechas como formas acabadas, cerradas y jerárquicas de producir y difundir el conocimiento, un conocimiento que se produce y difunde a través de virtualidades cada vez más densas. En el campo de la enseñanza de la Historia de la Arquitectura se ha agotado un modelo. Un modelo que en realidad nunca dio sus frutos hacia la enseñanza del proyecto, pero que se exponía y se expone como la única manera de estudiar el pasado de la arquitectura. Cabe señalar aquí que estamos hablando de tratar el aprendizaje de la Historia de la Arquitectura entendiéndola como el Pasado de una disciplina que particularmente tiene sus objetos de estudio en su inevitable condición de presencia, en el marco de cursos dirigidos a arquitectos, a proyectistas. La Historia tradicional de la enseñanza académica se basa en cánones, clasificaciones, en todo tipo de instrumentos que no son los del proyecto. Se puede hablar de la Historia, ya no como espectadores del pasado sino como actores del proyecto, inmersos en un caudal de componentes de la Anterioridad de la arquitectura. Para eso hay que abandonar, sin temor, la historiografía convencional, aunque nos dé sensación de incomodidad. Abandonar lo descriptivo, lo superficial, lo aceptado, la comodidad del discurso ya establecido, para ir a los aspectos laterales, al acontecimiento, a la esencia del proyecto.

En la sociedad contemporánea estamos constantemente expuestos a estímulos visuales.

Todos tenemos en nuestro teléfono móvil una cámara digital que nos convierte en, además de consumidores, productores de imágenes.

Esto, junto con la posibilidad de difundir de forma instantánea estas imágenes a través del espacio virtual, ha transformado radicalmente los métodos de transmisión de información y conocimiento, ya sea textual o visual, en todos los ámbitos y la arquitectura no es la excepción.

Es indispensable promover y fomentar una lectura crítica de las imágenes, así como educar sobre los nuevos lenguajes de representación y comunicación de la arquitectura y la utilización del lenguaje visual en general, tanto en el proceso proyectual como en la comunicación y difusión de las obras.

Transitar el pasaje del mirar al ver como parte fundamental de cualquier proceso creativo.

El propósito es, una vez incorporada la fotografía como herramienta a partir del conocimiento de la técnica fotográfica y las reglas compositivas, estudiar sus aplicaciones dentro de la comunicación de la arquitectura generando un espacio de aprendizaje, creación y exploración donde indagar en las fronteras entre representación e interpretación, arquitectura, fotografía y arte.

Preinscripciones a partir de febrero de 2025

Actualmente vivimos en un mundo que está muy influenciado por lo tecnológico y todos sus dispositivos. Lo digital nos ha tomado por completo, hasta tal punto que ya no solo nos relacionamos con humanos, sino también con no-humanos, ya sean estos robots, algoritmos, o diversos dispositivos conectados a internet que nos ayudan en nuestras tareas más cotidianas.

Cómo reacciona la arquitectura a todo esto es, justamente, una de nuestras principales metas. Por un lado: identificar objetos de estudio, para así llevar adelante un análisis profundo y elaborar una crítica que despliegue un pensamiento que vaya más allá de lo superficial, construyendo verdaderos objetos de estudio. Y, por otro: estudiar las propiedades más intrínsecas de la arquitectura, como estas s e manifiestan y se adaptan a este nuevo entorno.

Problemas actuales como los de género, sustentabilidad, migraciones masivas, nuevos espacios de educación, obsolescencia programada, la inteligencia artificial, son parte de la agenda de Ficciones Críticas. Pretendemos que un profesional del campo del diseño pueda identificar problemas, y elaborar un mapa conceptual donde se coloca su propuesta. Por lo cual, sin un mínimo conocimiento de la historia, esta tarea es imposible, y es aquí donde radica nuestra insistencia en la importancia que adquiere el estudio de la historia y elaborar una masa crítica para ser desplegada en cada propuesta.

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

La comprensión de los problemas del hábitat humano y su relación con los paradigmas desde los cuales se configuran estas formas específicas de organización social del espacio (en particular la producción de la ciudad), constituyen un tema central del debate que debemos dar los arquitectos y arquitectas como profesionales con incumbencias directas sobre la cuestión, y también los profesionales afines a los temas urbanos.

El propósito principal que motiva este Seminario es el fortalecimiento de herramientas de la perspectiva crítica, a fin de abordar las problemáticas de las ciudades latinoamericanas y el papel de la arquitectura en el siglo XXI, recuperando los debates históricos y comprensión de sus contextos de producción/circulación en torno a la urbanización capitalista latinoamericana, las luchas por el hábitat popular y el papel de los saberes disciplinares y prácticas profesionales en estos procesos.

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

En el campo de la enseñanza de la Historia de la Arquitectura se ha agotado un modelo. Un modelo que en realidad nunca dio sus frutos hacia la enseñanza del proyecto, pero que se exponía y se expone como la única manera de estudiar el pasado de la arquitectura. Cabe señalar aquí que estamos hablando de tratar el aprendizaje de la Historia de la Arquitectura entendiéndola como el Pasado de una disciplina que particularmente tiene sus objetos de estudio en su inevitable condición de presencia, en el marco de cursos dirigidos a arquitectos, a proyectistas.

La Historia tradicional de la enseñanza académica se basa en cánones, clasificaciones, en todo tipo de instrumentos que no son los del proyecto. Se puede hablar de la Historia, ya no como espectadores del pasado sino como actores del proyecto, inmersos en un caudal de componentes de la Anterioridad de la arquitectura. Para eso hay que abandonar, sin temor, la historiografía convencional, aunque nos dé sensación de comodidad. Abandonar lo descriptivo, lo superficial, lo aceptado, la comodidad del discurso ya establecido, para ir a los aspectos laterales, al acontecimiento, a la esencia del proyecto. Es necesario indagar, interrogar al objeto, profundizar en él y capturar aquello que no se ve, lo que no está a simple vista y lo que hace comprender la génesis del objeto.

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

En la sociedad actual, regida por el lenguaje visual, es indispensable promover y fomentar una lectura crítica de las imágenes, educar sobre los nuevos lenguajes de representación y comunicación de la arquitectura, tanto en el proceso proyectual como en la comunicación y difusión de las obras.

Este programa propone, una vez incorporada la fotografía como herramienta a partir del conocimiento de la técnica fotográfica y las reglas compositivas, estudiar sus aplicaciones dentro de la comunicación de la arquitectura generando un espacio de aprendizaje, creación y exploración donde indagar en las fronteras entre representación e interpretación, arquitectura, fotografía y arte. Transitar el pasaje del mirar al ver como parte fundamental de cualquier proceso creativo.

El curso se articula en 3 módulos independientes. El primero de ellos aborda las nociones introductorias de la fotografía como herramienta de registro y expresión. En el siguiente modulo dichas nociones serán ampliadas y aplicadas a la especificidad de la fotografía de arquitectura como disciplina. En el último trayecto exploraremos la comunicación de la arquitectura desde distintos enfoques como la fotografía de autor, el audiovisual, el proyecto editorial y la investigación.

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

Programa de Posgrado “Producción de emprendimientos edilicios y urbanos”

La aprobación del PP requiere la presentación de un Trabajo Final Individual e Integrador. Este deberá ser de relevancia, individual, con la metodología propia del tema elegido. Se trata de un Trabajo de aplicación de los contenidos desarrollados dentro de los talleres y seminarios dictados en el marco del Programa de Posgrado.

Taller exclusivo para participantes del Programa de Posgrado que hayan cursado los módulos 1, 2 y 3

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

Programa de Posgrado “Producción de emprendimientos edilicios y urbanos”

El taller desarrollará los siguientes temas:

Instrumentos Contables y Financieros (Principios básicos de impuestos. Exenciones. Planificación y control presupuestario. La gestión contable aplicada. Opciones de estructuras de negocio y su correlato impositivo).

Marketing (Nociones básicas de marketing. Tipos: propiedad horizontal, barrios privados, clubes de campo, loteos, oficinas, centros comerciales, industrias, megaproyectos y ciudades satélites. Medios y métodos de comercialización y presentación. Tendencias. Internet en la producción actual).

Seguridad, Sustentabilidad y Costos de Uso (Ética. Higiene y Seguridad. Legislación vigente. Necesidad de proyecto integral. Costos. Sustentabilidad social y económica en la construcción. Aspectos técnicos básicos. Normas LEED y otras normas que rigen la actividad. Ventajas de posicionamiento. Economías de uso. Mantenimiento. Consumo energético).

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

Programa de Posgrado “Producción de emprendimientos edilicios y urbanos”

El taller desarrollará los siguientes temas:

Gerenciación y Administración de empresas (Nuevos actores para obras de distinta envergadura, Gerenciación, Administración y Conducción. Definición, roles y responsabilidades. Elementos de control. Formas de contratación. El desarrollo edilicio y urbano: definición y alcances. Etapas. Aspectos legales e impositivos).

Medio Socio-Productivo (Actores y Medio Socio-Productivo en la región. Actualización de información en el área de influencia. Límites y restricciones aplicados a emprendimientos. Nuevas variables de acceso a la tierra, planes sociales, rezonificación y servicios. Costos. Valor de la tierra según distintas variables, económicas, financieras, de oportunidad etc).

Formulación y Evaluación de Proyectos (Determinación de las tecnologías asociadas a la producción del emprendimiento, análisis de restricciones por infraestructura y servicios. Parámetros de producción y funcionamiento, consumo energético, utilización de recursos, control de emisiones contaminantes, calidad ambiental y sustentabilidad. Determinación del precio de venta. Técnicas de tasaciones. Financiamiento, formas y determinación de su estructura. Indicadores de eficiencia. Indicadores Contables. Análisis clínico de proyectos de inversión).

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

Programa de Posgrado “Producción de emprendimientos edilicios y urbanos”

El taller desarrollará los siguientes temas:

Estrategias Edilicias y Urbanas (El producto arquitectónico y urbano. Contexto, intervención urbana y regional. Teorías vigentes y en debate. Tipologías. Documentación para emprendimientos. Tecnología y Costos. Rentabilidad, Beneficio, Honorarios. Tiempos).

Costos y Planificación (Pago Anticipo Precio. Valor del tiempo. Factibilidad técnico-económica financiera. Diseño y comercialización, unidades de medida de construcción, de comercialización, de uso. Tipos y métodos de presupuestación. Utilización de software. Planificación programación y control presupuestario. Variables temporales).

Instrumentos Legales (Legislación vigente. Derechos reales. Concepto de propiedad. Limites. Códigos de Planeamiento y Edificación. Contratos. Sistemas Jurídico-económicos aplicados a emprendimientos. Actores, roles y vinculación entre ellos. El gerenciamiento de proyectos y su encuadre legal. Ley de Propiedad Horizontal y Pre-horizontalidad. Reglamentaciones. Responsabilidades. Financiación, instrumentos legales aplicables).

Economía aplicada a emprendimientos edilicios y urbanos (Sistemas Económicos, componentes productivas y financieras. La producción nacional, su incidencia en la industria de la construcción. Ciclos económicos, impacto en la construcción. Microeconomía. Eficiencia. Poder de mercado. Moneda, su circulación y teorías de comportamiento. Sistema financiero, autofinanciamiento, mercado de valores y sistema bancario).

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

“Lo único constante es el cambio” expresión atribuida a Heráclito (siglo V AEC) que describe nuestra sociedad y los cambios que en ella se dan.

El escenario en el que nos movemos y desarrollamos nuestra producción cambia constantemente. En todos los sectores involucrados, sea por el origen como por el destinatario, tanto en el sector privado como en el público, se perciben cambios, en aspectos sociales, tecnológicos, legales, contables, financieros, en la estructura socio-productiva y esto afecta nuestra actividad.

Algunas de estos cambios que se producen, afectan en forma directa la actividad productiva de la construcción, líneas de crédito, planes sociales, acceso a la tierra, especulación, inestabilidad, medidas económico-financieras (recesión, corralito, cepo cambiario, desdoblamiento de mercados, etc.), mientras otras lo hacen en forma indirecta.

Los actores, y los vínculos entre ellos han debido cambiar para ir dando respuesta a estos cambios de escenario y la complejización de la actividad.

Mucho de este crecimiento se ha realizado en forma desordenada y ha dado lugar a especulaciones de distinta fuente.

Entendiendo que la calidad arquitectónica, urbana, espacial ambiental y con condicionantes de sustentabilidad positiva, no debe ser la variable de ajuste, debe velarse por la calidad arquitectónica y urbana en todos los emprendimientos, independientemente del origen y el destinatario, interviniendo factores como el diseño y la calidad del producto, la sustentabilidad, la huella y el consumo energético tanto en la producción como en el uso.

El programa se desarrollará en 4 módulos: 3 Talleres teórico práctico de 50 hs. (Módulos 1, 2 y 3) y un Taller  de 30 hs. (Módulo 4) para desarrollar el Trabajo Final Integrador.

Preinscripciones a partir de febrero de 2024

El discurso contemporáneo sobre el proyecto se intensifica con el comportamiento material y su performance, construyendo un nuevo materialismo que provee un marco filosófico donde el énfasis deja de estar sobre la representación para abrir campos hacia la expresión del proceso material.

No es una imposición que viene desde afuera sino que el origen es la materia y su estructura donde los procedimientos de proyecto no tienen jerarquías pre-establecidas. Ya no se compone para luego materializar sino que existen hoy los medios suficientes para que el proyecto pueda ser dirigido por la materia. Es a través de la nueva idea de materialismo que se abren preguntas sobre la lógica no-lineal, la capacidad de la materia para auto-organizarse y un rol activo en su propia formación. En este sentido, los objetos arquitectónicos se determinan materialmente por la acumulación de procesos aplicados sucesivamente a la materia con la que se constituye. Estos procesos actúan como presiones, como fuerzas aplicadas a distintos niveles de intensidad; en estos procesos la geometría como regulación, por medio de operaciones geométricas, precipita la transformación de esa materia convirtiéndola en materiales, lógicas de acoplamiento, técnicas constructivas, elementos arquitectónicos en sistemas de delimitación del espacio.

La materia es relevante para la arquitectura por antonomasia, lo que la constituye como un punto característico en su obra no es ella misma sino una posición particular respecto de ella. No se trata aquí del valor expresivo de los materiales (materialidad), ni de las posibilidades físicas de una materia en particular; sino la transformación de la misma en un problema disciplinar. El modo en el que es regulada por un sistema geométrico que oscila entre la tradición y la modernidad, su organización en el espacio y el modo en el que está distribuida parten de un modo sumamente específico que no está basado en el detalle sino en una organización más compleja basada en la heterogeneidad de sus componentes y las capacidades autónomas que posee.

Se revisarán algunos problemas constantes de la arquitectura en relación a la materia y las características que estos desarrollan. La regulación de la materia a través de la geometría, los modos en los que está dispuesta en el espacio y el tipo de límite que configura; el modo de articular elementos y componentes a diversas escalas de trabajo; y la convergencia como un nivel de articulación superior en cuanto a complejidad y capacidades operativas serán los aspectos a revisar en obras caracterizadas por las tensiones entre la regularidad y la diferencia.